W koszyku 0 obiekt(y) Brak obiektów!

Obiekty w Twoim koszyku

Nie masz żadnych obiektów w koszyku!

Galeria Sztuki - sprzedaż obrazów online - Galeria malarstwa - oryginalne obrazy

Personal Art Personal Art
Dziewczyna z per%c5%82%c4%85

Jak dobrać idealną ramę do obrazu: Sztuka Wyboru

Oprawianie dzieł sztuki to proces, który ma istotny wpływ na prezentację i ochronę dzieła. Wybór, czy oprawiać dzieło, jak dobrać ramę, czy może pozostawić je bez oprawy, zależy od wielu czynników, takich jak rodzaj dzieła, styl, budżet oraz osobiste preferencje właściciela. W poniższym tekście omówimy te kwestie, aby pomóc w podjęciu właściwej decyzji.

1. Czy warto oprawiać dzieło sztuki?

Oprawianie dzieła sztuki ma kilka istotnych zalet:

Ochrona: W przypadku obrazów na płótnie, rama chroni dzieło sztuki przed uszkodzeniami boków i rogów blejtramu. W przypadku prac na papierze oprawa jest konieczna, aby powiesić obraz na ścianie, a przy okazji chroni przed kurzem, wilgocią, światłem słonecznym, zabrudzeniami i innymi czynnikami zewnętrznymi. Ważne jest również to, aby w przypadku rysunków czy akwareli szyba nie dotykała bezpośrednio powierzchni dzieła. Można zapobiec temu dzięki zastosowaniu pass-partout, czyli kartonowej ramki, zasłaniającej brzeg obrazu, która ma na celu ochronę przed zniszczeniem, a przy okazji nadaje całości elegancki wygląd.

"Jabłoń" oraz "Jabłaka", autor: Rafał Kostrzewa, prace w czarnych ramach z passe-partout

Prezentacja: Oprawa może podkreślić estetykę dzieła, dodając mu elegancji i dopasować je do wystroju wnętrza. Może także pomóc w skoncentrowaniu uwagi na samym dziele. Natomiast w przypadku posiadania kilku dzieł w różnej stylistyce i kolorystyce możemy wykonać zabieg oprawienia ich w takie same ramy, co pomoże ujednolicić kompozycję na ścianie.

Podkreślenie detali: Rama może także pomóc w podkreśleniu konkretnych elementów lub szczegółów dzieła. Na przykład, biała rama może podkreślić subtelne odcienie w dziele, podczas gdy ciemniejsza rama może wzmocnić kontrast.

Moc powiększenia obrazu: Wybierając odpowiednią ramę, można sprawić, że dzieło będzie wydawało się większe, niż jest w rzeczywistości. W tym celu możemy zastosować ramę typu „american box” zwaną również „ramą skrzyniową”. Jest to rodzaj ramy, w której występuje odstęp pomiędzy krawędzią obrazu, a listwą okalającą dzieło sztuki. Ramy typu skrzyniowego dostępne są w różnych kolorach, a także w wersji ze złotym i srebrnym przodem oraz czarnymi lub białymi bokami.


obraz pt. "Bohema", autor: Iwan Kulik, praca w ramie typu "american box"

Jeśli chcemy znacznie powiększyć dzieło, to wówczas jeszcze odpowiedniejszym wyborem będzie rama połączona z płóciennym passe-partout, która może dodać obrazowi nawet 10 cm z każdej strony, tworząc wrażenie większej skali i wzmocnienia jego obecności na ścianie.

Z drugiej strony, subtelna i minimalistyczna rama może pomniejszyć wrażenie rozmiaru dzieła, pozwalając na skoncentrowanie się bardziej na samym obrazie niż na oprawie.

2. Na co zwrócić uwagę podczas doboru ramy?

Styl i rodzaj oprawy: Ramę warto dopasować do stylu dzieła oraz jego kolorystyki. Ramy dostępne są w różnych stylach, od tradycyjnych i klasycznych po nowoczesne i minimalistyczne. Ramy stylowe, rzeźbione ze złoceniami pasują do klasycznych motywów malarskich jak eleganckie portrety, tradycyjne pejzaże, czy obrazy historyczne. Jeśli jednak ten rodzaj oprawy nie będzie pasował do nowoczesnego charakteru naszego wnętrza, wówczas dobrym rozwiązaniem będzie zastosowanie ramy skrzyniowej (american box), która pasuje zarówno do nowoczesnych jak i tradycyjnych dzieł sztuki. Abstrakcje najlepiej oprawiać w proste drewniane ramy, których praktycznie nie widać.

Rozmiar: Ramę należy dostosować do rozmiaru dzieła, unikając efektu przytłoczenia obrazu lub zbyt delikatnego efektu w stosunku do gabarytów obrazu i grubości blejtramu. Dobra rama nie powinna przytłaczać obrazu ale dopełnić go wydobywając z dzieła to co najcenniejsze.  

3. Czy można zostawić dzieło bez oprawy?

Oczywiście, nie wszystkie dzieła sztuki muszą być oprawiane. Istnieją sytuacje, w których pozostawienie dzieła bez oprawy może być odpowiednim wyborem:

Nowoczesny i minimalistyczny styl: Dzieła o współczesnym charakterze często wyglądają równie dobrze bez oprawy. Czyste linie i minimalistyczna estetyka mogą być podkreślone przez brak ramy.

Podsumowując, oprawianie dzieł sztuki to ważna decyzja, która zależy od wielu czynników, w tym rodzaju dzieła, stylu, budżetu i osobistych preferencji. Dobrze dobrane ramy mogą podkreślić estetykę dzieła i je chronić, ale nie zawsze są konieczne. Ostatecznie to właściciel obrazu decyduje, co jest najlepsze dla posiadanego dzieła sztuki.